How long have you been making art?
In 1983, after graduating from university with a degree in art, I began teaching. While working as a junior high school and elementary school art teacher, I exhibited my work in public recruitment exhibitions for teachers and public exhibitions in Hokkaido. In 2013, she quit her teaching job to concentrate on painting. So you could say it’s been several decades, but I think it’s been 10 years.
Who or what inspired you?
I often get inspiration from nature around me. Although Sapporo is a big city, you can experience untouched nature even within the city. The scenic area in the neighborhood that I visited every morning with my dog had sheep and cow pastures, a stream running through it, windbreaks and meadows, rows of poplar trees, a pond where migrating geese take a break, and even wild foxes. It’s a place. Your dog’s memories will always be with nature. It’s especially special in winter. The walk begins early in the morning when it’s still dark, and as we walk, the morning sun shines through the trees. It’s breathtakingly beautiful. Snow in Hokkaido covers everything. Mountains, forests, fields, houses, people’s lives, their joys and sufferings… they are just white and beautiful. Sometimes I feel like I am part of nature. I stand there alone, in the gently falling snow, under a starry sky, and in the crisp dawn air. That’s what it feels like.
Do you remember your first job?
My first job may have been when I was in my fourth year of college, when my instructor asked me to draw a picture for the cover of the college newsletter. Or, if I think more about the beginning, maybe when I was in elementary school, my teacher asked me to draw the cover of my graduation collection. Perhaps the reward I received was that after I got a job, the post office asked me to draw a commemorative postcard.
If there is, what is your favorite subject?
I play the piano. I took piano lessons until I was about 12 years old. Now it’s purely for my own enjoyment. Play your favorite songs. I also like bird watching, mountain climbing, and DIY.
Do you think your works stop time a bit?
I don’t think I’ve ever been very conscious of time when I paint.
How much do you feel you are in your works?
I try to cherish the lines, colors, and thoughts that emerge from quiet concentration. I think that quiet paintings are born from a quiet environment, but it is surprisingly difficult to place yourself in a quiet environment. I may be easily influenced by my surrounding environment. I didn’t feel much pain being stuck at home during the coronavirus pandemic. However, when the Ukraine war started, I was so anxious that I couldn’t draw.
Are you okay when you make art?
I don’t really understand what it means to be okay, but I’m happy when I’m drawing.
Do your works manage to excite you?
Sometimes when I’m in the process of re-creating a piece or planning a solo exhibition, I’m like, “I’ve come up with something great!” I’m definitely going to give it a try! There’s something I’m excited about.
Do you love showing off your work in progress?
When I say showing off, there are videos of people completing their works on social networking sites, etc., but is that what they’re talking about? I’ve never tried it. I’ve never thought to try it.
Do you prefer the frenzy and movement of a city life, or the quiet and solitude of life?
I can’t live without feeling nature. City life is exciting and I enjoy going there once in a while, but it would be difficult for me to make a living there.
Do you like being an artist?
When I introduce myself, I am an artist. That’s what I’m saying. Am I an artist? What is an artist? One of my instructors (a sculptor) who taught me when I was a student said to me, “As long as you are drawing, you are in the same world as me.” I wanted to be in that world.
Do you like others to know you are an artist?
I haven’t really thought about it, but I probably like it. Although I call myself an artist, I think I would be happy if people around me thought of me the same way. But I’m an unknown artist. But now I’m starting to think that’s a good thing. I just want to draw my own pictures.
Do you love the world as it is?
I think it’s important to be who you are, and I want to be who I am. I think life is a series of small choices. There’s always something to choose from. Sometimes we make big choices. I don’t regret becoming a school teacher either; teaching children was a great job. I wanted to draw as much as I wanted. It took me decades to make that decision. It really feels like me. I had a late start as a painter, but I have no regrets. I’m glad I’m able to do that now.
Do you think you contribute to improving the world with your art?
I have always thought that it would be great if I could contribute to society through my drawings. Up until now, whenever my paintings were sold, I had donated 10% of the proceeds to “Doctors Without Borders.” Climate change due to recent global warming is having a considerable impact on my production, and I feel it is in crisis. It’s not someone else’s problem. Therefore, recently I have been making donations to WWF’s forest conservation efforts. However, I refrain from bringing this matter to the forefront. This is because, while I think it would be a good idea to start your own fund, there are many restrictions on donating to an existing organization, such as being prohibited from disclosing where the funds come from. Shall I try drawing a picture with a stronger message? I think so, but I don’t think expressing it directly is my style.
How much do you think your art is about love?
I hope my art can make people happy. I hope I can be close to those who are feeling sad or broken due to the coronavirus pandemic or war, and I hope I can gently push those who are hesitating to take the next step. I hope my art has that kind of power. There is no doubt that I love the scenery and life of my hometown in Hokkaido.
How would you define your art style?
The rhythm of silence played by the forest. I feel like I’m just transferring what’s ingrained in my memory and flowing out onto the canvas. For example, when you are walking in a forest, you remember the snow falling quietly, the rustle of leaves swaying in the wind, the twinkling sunlight filtering through the trees, the sound of creaking tree trunks, the breathing of living things, and so on. Their echoes create a quiet rhythm on the screen. I want to draw until I have a flow.
〇どれくらいの期間アートを作り続けていますか?
1983年、私は大学で美術を学び卒業後、教職に就いた。私は中学校と小学校美術の教師をしながら、教職員の公募展や北海道の公募展に出品していた。2013年、画業に専念するため教員をやめる。だから、数十年ともいえるが10年だと思う。
〇誰から、あるいは何からインスピレーションを受けましたか?
私は身近な自然からインスピレーションを受けることが多いです。札幌は大都市ですが市内でも手つかずの自然に触れることができる。毎朝犬と訪れた近所の風致地区には、ヒツジや牛の牧場があり、小川が流れ、防風林と牧草地、ポプラ並木、渡る雁が休憩に利用する池、野生の狐も姿を現すような場所です。愛犬の記憶はいつも自然と共にある。とりわけ冬は格別です。早朝暗いうちに始まる散歩では、歩いていると木々の間から朝日が差し込んで輝いてくる。息をのむほど美しい。北海道の雪はすべてを覆いつくす。山、森、野原、家、人々の生活、喜びも苦しみも、、、ただ白く美しい。自分が自然の一部だと感じることがある。静かに降る雪の中で、満天の星の下で、夜明けの凛とした空気の中で、、、私は一人そこに佇む。という感じ。
〇最初の仕事を覚えていますか?
私の最初の仕事は大学4年生の時、教官に大学報の表紙の絵を頼まれたことかもしれない。それとも、もっと最初のことを考えると、小学生の時、卒業文集の表紙の絵を先生に頼まれたことかしら。報酬をもらったのは、就職してから、郵便局から記念葉書の絵を頼まれたことかもしれない。
〇もしあるなら。あなたの好きな科目は何ですか?
私はピアノを弾きます。12歳くらいまでピアノ教室で習っていた。今はそれは完全に自分の楽しみのためです。自分の好きな曲を弾きます。私は野鳥観察、登山、DIYも好き。
〇あなたの作品は少し時間が止まっていると思いますか?
私は絵を描く時、時間をあまり意識したことはないと思う。
〇自分の作品にどれだけ自分が関わっていると感じていますか?
私は静かに集中する中から生まれてくる線や色や思いを大事にするようにしている。私は静かな絵は静かな環境から生まれると思うのですが、静かな環境の中に身を置くことは意外と難しい。私は周囲の環境に影響されやすいかもしれない。私はコロナ禍で家にこもっていることはあまり苦痛を感じなかった。でも、ウクライナ戦争がはじまったころは気持ちがざわざわして絵を描けなかった。
〇アートを作るときは大丈夫ですか?
大丈夫の意味が良くわからないが、私は絵を描いている時が幸せだ。
〇あなたの作品はあなたを興奮させることができますか?
私は再作途中や個展の企画中、時々、「いいことを思いついた!」みたいなことがあって、これは絶対やってみよう!と、わくわくしていることがある。
〇作成中の作品を見せびらかすのは好きですか?
見せびらかすというのは、SNSなどで作品を完成させていく動画などがあるが、そうゆうたぐいのことについてだろうか?私は試したことがない。私はやってみようと思ったことがない。
〇あなたは、都会での熱狂的な生活と動きのどちらを好みますか、それとも静かで孤独な生活を好みますか?
私は自然を感じていないと生きていけない。都会の生活は刺激的で、たまに行くのは楽しいが私がそこで生きていくのは難しいだろう。
〇アーティストになるのは好きですか?
私は自己紹介する時はアーチストです。と言ってます。私はアーチストですか?アーチストって何だろう? 学生の時指導を受けた教官の一人(彫刻家)が、「あなたが絵を描いている限り、私と同じ世界にいる。」と言っていた。私はその世界にいたいと思った。
〇自分がアーティストであることを他の人に知られるのが好きですか?
私はあまり考えたことがないが、たぶん好きです。自称アーチストではあるが周りにもそう思ってもらえると嬉しいんじゃないかなあ。でも私は無名のアーチストです。でも今は、それもいいものだと思うようになってきた。ただ、自分の絵を描きたいと思う。
〇あなたはありのままの世界を愛していますか?
私はありのままでいることが大事だと思うし、ありのままでいたいです。人生は小さな選択の繰り返しだと思う。いつも何かしら選択している。時に大きな選択をする。私は学校の先生になったことも後悔していない、子供たちを教えることは素晴らしい仕事だった。私が絵を思う存分描きたかった。私はそれを決断するのに数十年が必要だった。それは実に自分らしい。画家としてのスタートは遅れたけれど、後悔はない。今それができていることがうれしい。
〇自分のアートで世界の改善に貢献していると思いますか?
自分が絵を描くことで社会に貢献出来たらいいといつも思っている。私は今まで自分の絵が売れた時に、その1割を寄付してきた。「国境なき医師団」へ。最近の地球の温暖化による気候変動は少なからず私の制作にも影響を与え、危機を感じる。それは他人事ではない。そこで、最近は「WWF」の森林保全のために寄付するようにしている。ただ、このことを前面に出すのは控えている。なぜなら、自分で基金を立ち上げるとよいと思うが、既存の団体への寄付は、原資がどこにあるか、公表することを禁止するなど、いろいろ制限があるからです。もっとメッセージ性の強い絵を描いてみようか?とも思うが、ストレートに表すのは自分のスタイルではないように思う。
〇自分の芸術がどれだけ愛だと思いますか?
自分のアートが人を幸せにできるといいと思う。コロナ禍や戦争でささくれた心や悲しい気持ちの人に寄り添えるといいな、一歩踏み出すことを躊躇している人の背中をそっと押してあげられるといいな。そんな力が自分のアートにあるといいと思う。私は北海道の故郷の景色を生命を愛しているのは間違いない。
〇自分のアートスタイルをどのように定義しますか?
森が奏でる静寂のリズム。私は自分の記憶に染み込んでいて湧き出てくるものをキャンバスに移しているだけのような気がする。例えば、林の中を歩いている時に、静かに降り積もる雪、風に揺れる木の葉擦れ、木漏れ日の瞬き、きしむ幹の音、生き物の息遣いなどが記憶されていて、それらが響きあい画面に静かなリズムの流れができるまで描きたいと思っている。
How long have you been making art?
Who or what were you inspired by?
Do you remember your first work? If there is, what is your favorite subject?
Do you think your works stop time a bit?
How much do you feel you are in your works?
Are you okay when you make art?
Do your works manage to excite you?
Do you love showing off your works while they are being created?
Do you prefer a frenetic city life and movement or calm and solitude?
Do you like being an artist? Do you like others to know you are an artist?
Do you love the world as it is?
Do you think you contribute to improving the world with your art?
How much do you consider your art to be love?
How do you define your art style?
Da quanto tempo fai arte?
Da chi o da cosa sei stato ispirato?
Ricordi la tua prima opera? Se c’è, quale è il tuo soggetto preferito?
Pensi che le tue opere fermino un po’ il tempo?
Quanto senti di essere nelle tue opere?
Stai bene quando fai arte?
Le tue opere riescono ad emozionarti?
Ami far vedere le tue opere durante la realizzazione?
Preferisci una vita di città frenetica e di movimento o di calma e solitudine?
Ti piace essere artista? Ti piace che gli altri ti sappiano artista?
Ami il mondo così come è?
Pensi di contribuire a migliorare il mondo con la tua arte?
Quanto consideri che sia amore la tua arte?
Come definisci il tuo stile d’arte?
AccorsiArteTorino- Venezia www.accorsiarte.com
Via Fratelli Calandra 9, Torino
Da Mercoledì a Sabato
15:00 – 19:00
Orari Estivi:
Da Mercoledì a Venerdì dalle 16:00 alle 19:30
La Galleria resterà chiusa dal 12 al 18 Agosto
Castello, Calle dei Forni 2265 Venezia